Letters of War promete uma experiência emocional ambientada na Segunda Guerra Mundial, criada pelo estúdio indie Wood Cabin Games, com origens no Cazaquistão e no Reino Unido. A obra inspira-se fortemente em Valiant Hearts: The Great War, com o objectivo de contar uma história íntima de família: o carpinteiro Liam, que parte para o front para proteger os seus, e Rosie, a sua filha que espera em casa pelas cartas que ele lhe envia. A narrativa mistura momentos no campo de batalha com cenas domésticas, criando contraste entre os horrores da guerra e a espera, a solidão e o amor familiar. A ambição é grande para um jogo indie: histórico, emocional, com mudança de perspetiva e múltiplas localizações emblemáticas como Monte Cassino, Normandia e a Sicília. Contudo, ao longo do jogo surgem vários pontos fracos que impedem que Letters of War chegue ao patamar que almeja.
Jogabilidade
Letters of War apresenta variedade nas mecânicas. Existem secções de exploração, zonas de puzzle, momentos de eventos com tempo-rápido (quick time events), interacções com objectos como cozinhar ou tratar animais, alternância entre dois pontos de vista: Liam na frente de batalha e Rosie em casa. Algumas dessas secções são eficazes, especialmente quando introduzem puzzles ou quando há tensão ligada à acção. Porém, há também momentos repetitivos e frustrantes: correr de um lado ao outro do ecrã ao desviar-se de obuses numa pradaria árida torna-se cansativo, sem grande inovação ou sentido de progressão clara. As controlações revelam limitações; certos momentos exigem reflexos precisos e inputs bem sincronizados, especialmente em confrontos com franco-atirador ou durante sequências de combate com veículos ou artilharia, o que num jogo mais narrativo pode destoar. Há também bugs técnicos que prejudicam a fluidez — animações que ficam em loop, personagens que desaparecem, objectos visuais estranhos ou telas em branco, resets de progressos em secções de jornalismo histórico desbloqueado. Tudo isto quebra a imersão e mostra que nem todos os componentes foram refinados.
Mundo e história
A ambientação histórica é ambiciosa e tem pontos fortes: locações como Gela, Normandia e Monte Cassino são evocadas para dar peso ao sacrifício, à destruição e ao caos da guerra. A alternância entre Liam e Rosie permite ver dois lados: o combate e o lar, o sofrimento de quem combate e quem espera. Infelizmente a escrita narrativa falha em muitos momentos. Os diálogos são carregados de clichés, são genéricos, por vezes forçados. A personagem de Liam transforma-se rápido de um carpinteiro humilde num herói quase invencível, o que quebra o realismo pretendido. A introdução de personagens como o soldado alemão Friedemann que, apesar de oficial, professa uma oposição ética ao regime nazi e coopera com Liam, poderia trazer nuance, mas é tratada de forma demasiado superficial. Questões como o Holocausto são praticamente ignoradas; as vítimas são pouco visíveis; e o enredo chega a banalizar agressões ou igualar perpetradores e libertadores sem distinção moral clara. Isto torna a narrativa pouco credível quando comparada com o potencial histórico do tema e com outras obras que exploram a guerra de forma mais crítica. A proporção britânica domina; há pouco espaço para perspectivas alternativas ou para explorar a complexidade histórica em profundidade.
Grafismo
Visualmente, Letters of War adota um estilo desenhado à mão em 2D, reminiscente de Valiant Hearts. Há beleza em alguns cenários — os campos, as paisagens de batalha, o contraste entre o lar e a guerra — e momentos estéticos que funcionam bem. No entanto, o acabamento é desigual. Personagens e fundos cumprem de forma suficiente mas não impressionam: faltam detalhes nos ambientes de alta densidade; animações por vezes são rígidas; repetições visuais e artefactos visuais revelam limitações do orçamento ou da equipa. A qualidade gráfica não atinge a consistência de obras que inspiraram o jogo. Também há queixas sobre a clareza visual — em certas sequências de acção ou combate, efeitos visuais ou ângulos de câmara não ajudam a perceber bem o que se passa. Contudo, o esforço de arte manual é evidente, e há momentos em que o contraste entre luz/sombra ou cor transmite bem tensão ou melancolia.
Som
O jogo conta com voz em inglês e legendas em vários idiomas. A banda sonora tenta acompanhar o tom emocional da narrativa, mas sofre de problemas técnicos e de mistura de áudio. Em certas cenas a música sobrepõe-se ao diálogo, que se torna difícil de ouvir; noutras há silêncio total, sem música nem efeitos, o que quebra a atmosfera. A qualidade de áudio, bitrate, clareza das vozes ou uso de gravações de som real poderia ter sido melhor. Também as discrepâncias entre níveis de som (efeitos, vozes, música) são demasiado frequentes. Numa parte dedicada ao mercado, por exemplo, usam-se gravações reais ao fundo o que poderia funcionar, mas o contexto é estranhamente deslocado. No geral, o som tenta dar peso emocional, mas falha em momentos críticos por insuficiência técnica ou concepção pouco afinada.
Conclusão
Letters of War tem aspirações nobres: um conto de guerra emotivo, dividido entre o front e o lar, inspirado por história familiar real, com arte manual, localização histórica relevante e uma tentativa de capturar o horror e a esperança durante a Segunda Guerra Mundial. Infelizmente o resultado final fica aquém do exigido para que se possa recomendar sem reservas. Os clichés narrativos, a falta de profundidade em temas tão pesados, as inconsistências técnicas, as lacunas históricas e a jogabilidade por vezes desajeitada tornam-no um título para jogadores mais indulgentes ou curiosos em ver um indie com ambição, mas não para quem procura uma experiência de guerra autêntica ou comparável a Valiant Hearts. Se desejas algo que combine qualidade narrativa, profundidade histórica e polimento técnico, talvez valha mais a pena procurar alternativas. Contudo, Letters of War pode ainda oferecer momentos comoventes para quem se engaje com a história pessoal que conta, apesar de todas as suas falhas.
