Desde os tempos em que a ficção científica nos prometia carros voadores e cidades flutuantes, que o desejo por tecnologias futuristas faz parte do imaginário coletivo. No mundo dos videojogos, esse desejo é frequentemente explorado, e Star Overdrive da Caracal Games surge como uma tentativa ousada de fundir nostalgia, velocidade e exploração num só pacote. Com uma prancha flutuante como principal meio de transporte e uma guitarra/teclado como arma, Star Overdrive tenta destacar-se num mar de jogos open-world inspirados por gigantes como Breath of the Wild. A pergunta que se coloca é simples: será que consegue?
Jogabilidade
A jogabilidade de Star Overdrive gira em torno do grav-board, uma prancha antigravidade que serve tanto para explorar o mundo como para participar em combates. Desde o início, o jogador tem acesso a este meio de transporte e é encorajado a usá-lo para percorrer o vasto planeta Cebete. Saltos com impulso, manobras no ar e truques que aumentam a velocidade tornam esta mecânica viciante. A fluidez com que se desliza pelas encostas e se sobrevoam planícies lembra clássicos como SSX e 1080 Snowboarding. Apesar do hardware modesto da Nintendo Switch, o jogo consegue manter uma performance estável mesmo com a prancha em máxima velocidade. Quando se larga a prancha, entra-se noutra vertente da jogabilidade: os combates e puzzles. BIOS, o protagonista, está equipado com uma Keytar, uma arma que combina música e combate corpo-a-corpo. Apesar da falta de impacto físico nos confrontos, o som que a arma emite dá alguma sensação de peso aos golpes. As lutas contra inimigos normais são simples, com adversários terrestres e aéreos que lançam projéteis ou criam zonas de perigo. Já os combates contra bosses são mais elaborados e cinemáticos, com destaque para uma sequência inspirada em Dune, onde se persegue um verme gigante pelo deserto. A personalização é outro ponto de interesse. Os materiais recolhidos ao longo da exploração permitem modificar estatísticas da prancha e alterar a sua aparência com tintas. Estas alterações não são meramente estéticas, visto que a sujidade pode afetar a performance, obrigando a manutenção regular. Existe aqui uma ligação interessante entre estilo e funcionalidade.
Mundo e história
A narrativa de Star Overdrive não é contada de forma direta. BIOS responde a um pedido de socorro e acaba por se despenhar em Cebete, um planeta remoto e inóspito. A história desenrola-se através de gravações de voz espalhadas pelo mundo e pequenos detalhes ambientais. Esta abordagem, muito inspirada em jogos como Hollow Knight ou Outer Wilds, obriga o jogador a prestar atenção e a montar as peças do puzzle narrativo. Há uma sensação constante de mistério e descoberta, o que ajuda a manter o interesse mesmo quando o mundo parece demasiado vazio. Apesar das ambições, o planeta Cebete peca por excesso de espaço e falta de conteúdo. Existem grandes áreas abertas com pouco para fazer, e a frequência com que se encontram inimigos, estruturas ou elementos interativos é baixa. Isto faz com que, por vezes, a exploração se torne solitária e até repetitiva. Ainda assim, a própria solidão contribui para a atmosfera alienígena do jogo, dando-lhe um tom quase contemplativo.
Grafismo
Visualmente, Star Overdrive aposta num estilo cel-shaded com cores suaves e ambientes de aspeto pastel. A estética é cativante, mesmo que os cenários acabem por se repetir com frequência. Não há grande variedade nos biomas, e isso contribui para a sensação de desolação que acompanha a exploração. No entanto, a direção artística compensa em parte esta limitação com escolhas visuais interessantes e um design de personagens que mistura o orgânico com o tecnológico. A interface é limpa e funcional, permitindo que o jogador se concentre no essencial. As animações da prancha e do próprio BIOS são competentes, com destaque para os truques no ar e a forma como a prancha reage ao terreno. O jogo consegue correr bem tanto em modo portátil como em docked na Switch, o que é louvável tendo em conta a ambição do mundo apresentado.
Som
A componente sonora é, sem dúvida, um dos maiores destaques de Star Overdrive. A Keytar não serve apenas como arma, mas também como instrumento de ligação entre jogabilidade e música. O jogo aposta numa banda sonora ambiental com sintetizadores que acompanham na perfeição a exploração de Cebete, criando uma atmosfera envolvente e quase hipnótica. A forma como os sons do jogo — da prancha, da arma, dos poderes — se harmonizam com a música é um detalhe de produção notável. Além disso, o jogador pode encontrar cassetes ao longo do jogo que desbloqueiam faixas originais de rock. Estas cassetes vêm com QR codes que permitem ouvir as músicas fora do jogo, um toque nostálgico e criativo que reforça a identidade musical de Star Overdrive. Esta fusão entre som, jogabilidade e narrativa cria um ambiente coeso e muito próprio.
Conclusão
Star Overdrive é um jogo ambicioso, desenvolvido por uma equipa pequena, que tenta encontrar o seu lugar num género dominado por gigantes. A sua maior conquista é a forma como introduz o grav-board como mecânica central, oferecendo uma experiência de movimentação fluida e gratificante. O mundo de Cebete, apesar de visualmente interessante, acaba por ser demasiado vazio e repetitivo, e o jogo por vezes luta para justificar a sua escala. Ainda assim, há muito a gostar aqui: a música é excelente, o sistema de personalização é funcional e a narrativa, embora fragmentada, consegue intrigar. Star Overdrive pode não ser revolucionário, mas é uma proposta original que merece atenção, especialmente para quem procura algo diferente dentro do género open-world. Se conseguirem tolerar os momentos mais vazios, encontrarão em Cebete um lugar estranho, bonito e cheio de estilo.
